1. Novecentismo y Generación del 14

El Novecentismo, también conocido como Generación del 14, es un movimiento cultural de principios del siglo XX que surge como reacción frente al Modernismo y la Generación del 98. Se caracteriza por una concepción de la literatura más intelectual, racional y europeísta, dirigida a una minoría culta.

El género más importante es el ensayo, utilizado como medio para exponer ideas y reflexionar sobre la realidad española. Destaca José Ortega y Gasset, quien defiende una visión objetiva y analítica, con un estilo claro y preciso, alejándose del subjetivismo anterior.

En cuanto a la novela novecentista, se produce un alejamiento del realismo tradicional. Los autores conceden mayor importancia al estilo y a la forma que a la acción narrativa. Destaca Gabriel Miró, cuya obra se caracteriza por la lentitud narrativa y el cuidado estético.

Por último, es fundamental la figura de Juan Ramón Jiménez, quien evoluciona hacia la denominada “poesía pura”. Su obra pasa por varias etapas hasta alcanzar una poesía depurada, en la que busca la esencia y la belleza absoluta, eliminando lo anecdótico.

2. La lírica y el teatro a partir de 1939

Tras la Guerra Civil Española, la literatura española queda marcada por la censura, el exilio y una profunda crisis social y moral.

• Lírica: En los años 40 se distinguen dos tendencias: la poesía arraigada, de tono optimista y tradicional, y la desarraigada, que expresa angustia existencial (destaca Dámaso Alonso). En los años 50 surge la poesía social, que denuncia las injusticias (con autores como Blas de Otero). A partir de los años 70, la poesía se vuelve más personal e íntima.
• Teatro: En los años 40 y 50 predomina un teatro comercial junto a un teatro más profundo de carácter existencial. Destaca Antonio Buero Vallejo, cuya obra introduce una reflexión crítica sobre la realidad. Posteriormente, el teatro evoluciona hacia formas más innovadoras y experimentales.

3. La novela española a partir de 1975

A partir de 1975, con el fin de la dictadura franquista, la novela española experimenta una gran renovación gracias a la recuperación de la libertad de expresión.

Se abandona la novela social de décadas anteriores y se da paso a una gran diversidad temática y formal. Los autores experimentan con la estructura narrativa, el punto de vista y el lenguaje, dando lugar a obras más complejas y variadas.

Entre los autores más destacados se encuentra Eduardo Mendoza, cuya obra combina crítica social e innovación narrativa. También sobresale Javier Marías, con novelas de carácter reflexivo y estilo elaborado.

4. Literatura hispanoamericana contemporánea

La literatura hispanoamericana del siglo XX experimenta una gran evolución y alcanza una importante proyección internacional.

• Poesía: Tras las vanguardias, se observa una tendencia hacia una expresión más humana y comprometida. Destaca Pablo Neruda, cuya obra combina lo personal y lo social.
• Novela regionalista: Se centra en la descripción de paisajes y costumbres locales. Un autor representativo es Rómulo Gallegos.
• El «Boom»: En los años 60 y 70, supone una renovación profunda de la narrativa caracterizada por la innovación técnica y el realismo mágico. Destacan Gabriel García Márquez, Julio Cortázar y Mario Vargas Llosa.
• Post-boom: Presenta un estilo más accesible centrado en temas cotidianos y urbanos. Una autora destacada es Isabel Allende.

5. Obras destacadas

La colmena (obra anterior a 1939)

La obra La colmena, de Camilo José Cela, se sitúa en el Madrid de la inmediata posguerra. Aunque fue publicada en 1951 debido a la censura, refleja la realidad social de la primera mitad del siglo XX.

Desde el punto de vista literario, se inscribe dentro del realismo social, destacando por su estructura fragmentaria, la ausencia de un protagonista único y la presencia de múltiples personajes que ofrecen una visión colectiva de la sociedad.

Bajarse al moro (obra posterior a 1975)

La obra Bajarse al moro, de José Luis Alonso de Santos, se enmarca en la España de la transición a la democracia. La historia muestra a un grupo de jóvenes que viven fuera de las normas tradicionales, representando los cambios sociales de la época.

La obra destaca por usar un lenguaje sencillo y cercano, mezclando el humor con la crítica social para tratar temas como la marginalidad o el desencanto juvenil.