El siglo XX en Hispanoamérica
1. Contexto histórico y social
Los países hispanoamericanos lograron la independencia en la primera mitad del siglo XIX. La utopía de la libertad no supuso una prosperidad económica, sino la dependencia de las empresas multinacionales y de Estados Unidos. La América hispana se debatió entre la explotación ajena de sus riquezas agrícolas y minerales y la pobreza de sus habitantes. La mayoría de las naciones soportó una situación de sobresalto político, dando lugar a movimientos revolucionarios y guerrillas.
Las claves de la política social y económica de Hispanoamérica se resumen en:
- Explotación social.
- Pobreza y desigualdad económica.
- Inseguridad política.
Estos factores provocaron cambios bruscos en la convivencia ciudadana y en los sistemas políticos.
2. La literatura hispanoamericana
Hasta finales del siglo XIX, la literatura siguió los pasos de la española, con figuras como Garcilaso de la Vega en el Renacimiento o José Hernández en el Romanticismo. A finales de siglo, los poetas hispanoamericanos iniciaron el Modernismo, que se exportaría a España gracias a Rubén Darío. A partir de entonces, su evolución se repartió entre la literatura de compromiso social y la literatura de vanguardia.
La poesía hispanoamericana
Suelen distinguirse varias tendencias: el Modernismo, el Vanguardismo, la poesía pura, el posmodernismo y la poesía de la negritud.
1. Modernismo
El cansancio del realismo permitió la aparición de una renovación artística que se concretó en el Modernismo hispánico. Sus influencias básicas proceden del parnasianismo y del simbolismo, que proponen la indagación poética en las realidades ocultas de las cosas.
- José Martí: Principal iniciador, con un intenso humanismo y proyección social.
- Rubén Darío: Principal impulsor y artífice de la síntesis modernista. Su evolución incluye: Azul (arranque modernista), Prosas profanas (plenitud rítmica) y Cantos de vida y esperanza (tono existencialista).
- Otros poetas destacados: Amado Nervo y José Santos Chocano.
2. Posmodernismo en Hispanoamérica
Tendencia que supone la superación del modernismo más sensual hacia una poesía más sencilla, centrada en la vida cotidiana o el amor a la tierra. Destacan:
- Ramón López Velarde: Enfocado en sentimientos religiosos y amorosos.
- Juana de Ibarbourou: Canto apasionado a la vida y la naturaleza.
- Alfonsina Storni: Refleja el choque entre su sensibilidad y la vulgaridad cotidiana.
- Gabriela Mistral: Defiende la elementalidad de la vida y el amor maternal.
3. Vanguardismo en Hispanoamérica
- Creacionismo: Fundado por Vicente Huidobro. La misión del poeta no es imitar el mundo, sino crear su propia realidad.
- Ultraísmo: Representado por Jorge Luis Borges, quien añade un mundo lleno de símbolos, juegos de palabras y paradojas (ej. Luna de enfrente).
- Surrealismo:
- César Vallejo: Compagina la poesía humanizada con formas arriesgadas. Destaca su obra Trilce.
- Pablo Neruda: Poeta romántico y elegíaco. Evoluciona desde el intimismo de Veinte poemas de amor y una canción desesperada hacia una escritura conceptista y existencial.
La narrativa hispanoamericana
Realismo tradicional
Hasta 1940, la narrativa reprodujo el mundo rural con objetivismo. Destacan Rómulo Gallegos (Doña Bárbara) y José Eustasio Rivera (La vorágine).
Realismo renovador
Se caracteriza por la denuncia social, la fusión con elementos fantásticos y la preocupación formal. Autores clave:
- Miguel Ángel Asturias: El señor Presidente (denuncia política).
- Alejo Carpentier: El siglo de las luces (historia y ficción).
- Juan Rulfo: Pedro Páramo (visión magistral de lo real y fantástico).
- Jorge Luis Borges: Renovador del cuento en lengua española.
El Boom hispanoamericano (1960-1980)
Florecimiento espectacular caracterizado por el interés urbano, el realismo mágico y la experimentación técnica. Los autores más importantes son:
- Julio Cortázar: Maestro del relato fantástico (Rayuela).
- Carlos Fuentes: Entrecruzamiento de planos temporales (Cambio de piel).
- Ernesto Sábato: Exploración de la locura y el absoluto (El túnel).
- Mario Vargas Llosa: Técnicas renovadoras (La ciudad y los perros).
- Gabriel García Márquez: Cénit del realismo mágico (Cien años de soledad).
