Observación y descripción detallada: Retrato de la vida diaria con enorme precisión: ropa, comidas, estancias, forma de hablar…
Objetividad: Empleo de un narrador omnisciente que no juzga ni opina. Esta característica no aparece en todos los autores.
Personajes complejos y verosímiles: Encontramos personajes de todas las clases sociales, especialmente de la burguesía, con sus defectos y virtudes, todos enfrentados a conflictos interiores.
Lenguaje adaptado al personaje: Cada personaje habla como corresponde a su forma de ser, estatus social y experiencia.
Innovaciones narrativas: Destaca el uso del discurso indirecto libre.
Cuerpos, almas, sociedades: Retrato minucioso a través del narrador omnisciente de los individuos y sociedades del momento.
Características del Naturalismo
Determinismo: Personajes influidos por su herencia genética, su entorno social y sus experiencias vitales. Muestran que los individuos no actúan libremente en su vida.
Ambientes marginales: Los protagonistas sufren extrema pobreza, alcoholismo, enfermedades venéreas, enfermedades mentales o violencia ajena; ellos mismos ejercen violencia sobre otros.
Crítica social explícita: Expresan las causas de la miseria para denunciarla.
Método científico: La novela como laboratorio que estudia el comportamiento de los seres humanos.
Situaciones llevadas al extremo: Reflejan los aspectos más sórdidos y desagradables de la sociedad.
Poesía de la Experiencia
Narratividad: Suelen contar un acontecimiento menor y presentar estructura narrativa.
Tono conversacional: Registro cercano, como si el yo poético charlara con un amigo.
Autobiografismo (aparente o no): Voz poética y narrativa que se identifica con un sujeto que habla y presenta distintas experiencias que configuran su historia íntima.
Vida cotidiana: Relaciones amorosas, amistades, desencuentros, problemas laborales…
Espacios urbanos: El metro, bares, centros comerciales…
Ironía y distanciamiento: Para evitar la sensiblería.
Características del Modernismo (Lírica)
Búsqueda de la belleza: Son esteticistas. Creen en el arte por el arte. Buscan la perfección formal y la armonía del verso. El poema debe ser bello, no contener enseñanzas morales.
Musicalidad: Usan ritmos marcados y figuras retóricas que buscan la musicalidad: anáforas, paralelismos, aliteraciones, rima consonante… Inventan nuevas formas métricas (sonetos con versos alejandrinos…).
Cosmopolitismo y exotismo: Ambientes elegantes y sofisticados. Interés por culturas lejanas: China, Japón, Grecia clásica…
Evasión de la realidad: Desean escapar de la sociedad materialista y vulgar en la que viven hacia lugares legendarios o ideales.
Sensualidad y erotismo: Exaltan el placer y las sensaciones físicas.
Simbolismo: Usan símbolos para expresar estados del alma (cisne: belleza; azul: poesía…).
Decadentismo: Desprecio de los valores burgueses. Representan el dandismo y la bohemia.
Culto a la forma y el lenguaje: Vocabulario exquisito: cultismos abundantes, palabras esdrújulas…
Características del Modernismo (Prosa)
Sonoridad: La prosa busca musicalidad reproduciendo el ritmo de la poesía.
Recursos expresivos: Abundan las figuras retóricas como metáforas, símiles, sinestesias y todos los recursos de repetición.
Descripciones detalladas y sensoriales: Se describen escenarios lujosos o decadentes, incidiendo siempre en las sensaciones: colores, sabores, olores…
Renovación del lenguaje: Vocabulario selecto, culto, preciosista, elegante y sonoro.
Subjetivismo: El narrador expresa su punto de vista, enfatizando emociones, impresiones y estados de ánimo.
Cosmopolitismo: París se convierte en el símbolo cultural por excelencia.
Decadentismo: Las narraciones expresan el desencanto, el tedio vital y el refinamiento extremo.
Espiritualismo y reflexión: La prosa explora las inquietudes metafísicas y espirituales de los personajes: la identidad, el destino, la trascendencia.
Renovación narrativa: Prefieren el cuento y la novela corta.
Características del Esperpento
Feísmo: Renuncia a mostrar la belleza: espacios hostiles, personajes siniestros, crueles, ridículos.
Estética del espejo cóncavo: Deformación sistemática de la realidad con intención crítica: calles sórdidas y oscuras, cárceles lúgubres, tabernas miserables, librerías caóticas…
Héroes esperpénticos: Peleles deshumanizados en los que se une lo admirable con lo ridículo. Cosificación, animalización.
Crítica social: Frivolidad, corrupción de los políticos, violencia del Estado…
Expresionismo: Visión subjetiva e intensa de la realidad que expresa la angustia, desesperación y pobreza moral del mundo.
Contraste de registros: Combinación de jerga callejera con léxico culto tanto en acotaciones como en diálogos.
Esperpento como género: Surge de la mezcla entre la tragedia y la farsa.
Lo grotesco: Surge como resultado de combinar lo sublime con lo ridículo.
Características de las Vanguardias
Ruptura con la tradición: Niegan la existencia de normas y pretenden comenzar el arte desde cero.
Espíritu de provocación: Rebeldes que desean escandalizar e incomodar a la sociedad burguesa.
Originalidad y experimentación formal: Juego con los versos y su tipografía, ruptura de la sintaxis, adición de imágenes al texto, caligramas…
Antirrealismo: Rechazo de la representación verosímil de la realidad.
Antirromanticismo: Desprecio de los sentimientos y emociones.
Fascinación por los avances técnicos: Máquinas, velocidad, cine, luz eléctrica, aviones…
Lo irracional y lo inconsciente: Sobre todo en el surrealismo, buscan la parte irracional del ser humano.
El arte como acción: El arte no es un producto, sino una acción en movimiento: performance, escándalos públicos…
Tremendismo
Violencia extrema y constante: Campos semánticos relacionados con la violencia. Personajes que se relacionan con agresividad.
Visión agria de la realidad: El mundo es un lugar hostil que influye negativamente en los personajes.
Realismo: Detalles precisos, información sobre asuntos menores de la vida cotidiana, verosimilitud.
Expresionismo: Aspectos sórdidos, grotescos, actos y emociones exagerados.
Características de la Novela Social
Finalidad testimonial y crítica: Denuncian injusticias y desigualdades. Tratan de concienciar.
Realismo: Estilo sobrio y directo con descripciones objetivas, concretas, no idealizadas, casi fotográficas.
Atención a los colectivos: Aparición de distintos grupos sociales y menos del individuo.
Temas sociales: Problemas laborales, explotación, pobreza, migración del campo a la ciudad, marginación de los suburbios, falta de libertades…
Oralidad: Diálogos que reflejan el habla cotidiana y popular, que aportan autenticidad.
Espacios reconocibles: Predominan los ambientes urbanos.
Estructura lineal: Presentan el avance cronológico natural. Lo importante es el mensaje, no la innovación.
Narrador omnisciente: Conoce pensamientos y sensaciones de los personajes. Se combina con el narrador cámara.
Características de la Poesía Social
Instrumento de denuncia: Herramienta de transformación social que sirve para denunciar injusticias y desigualdades. Debe ser útil y despertar conciencias.
Tono colectivo y solidario: El yo habla en nombre de todos. Expresan solidaridad con los oprimidos, los trabajadores y los marginados.
Lenguaje claro y directo: Estilo sencillo. La emoción se transmite con un tono de confianza y solidaridad, y no tanto por la elaboración estética.
Eludir la censura: En ocasiones recurren a juegos de palabras o elipsis para sortear la censura.
Oralidad: Diálogos que reflejan el habla cotidiana y popular, que aportan autenticidad.
Temas sociales: Injusticia social, explotación laboral, pobreza, falta de libertad, Guerra Civil, exilio, memoria de los vencidos, esperanza de cambio, denuncia moral del conformismo…
Estructura lineal: Presentan el avance cronológico natural. Lo importante es el mensaje, no la innovación.
Compromiso: Tienen una responsabilidad con la sociedad: son portavoces de quienes sufren.
Comunicación: El poema debe ser comprendido y compartido.
Características de la Novela Experimental
Ruptura con el realismo: Rechazan la narración transparente; interesan más los procesos mentales que las historias.
Fragmentación: Abandonan los capítulos y buscan una estructura de fragmentos, escenas discontinuas y bloques textuales autónomos.
Tratamiento del tiempo: Evitan la estructura lineal y la progresión narrativa tradicional. Continuos saltos temporales.
Narrador: Continuos cambios de narrador, que puede no ser fidedigno.
Punto de vista: Alternancia.
Experimentación lingüística: Lenguaje denso y difícil, con muchos recursos estilísticos y verbales.
Metaficción: El texto se autocuestiona: explicita dudas o contradicciones. La novela no siempre representa fielmente la realidad.
Desdibujamiento de la trama: Acción mínima; lo importante es cómo se cuenta.
Papel del lector: Atento y activo, puesto que debe reconstruir y ordenar.
Materiales no literarios: Documentos, informes, recortes, listas, ensayos, noticias…
Características de la Poesía Novísima
Esteticismo: Rinden culto a la forma y priorizan la belleza verbal, el lenguaje elaborado y la experimentación formal.
Culturalismo: Juegos intelectuales, referencias cultas a la mitología clásica, al arte, a la literatura universal, a la música, al cine…
Cultura pop: Referencias también a la cultura popular contemporánea: cine, cómic, publicidad, rock.
Cosmopolitismo: Mirada internacional con intención de superar la tradición española. Influencia de poesía en otras lenguas.
Ruptura con la poesía social: Poesía individualista y centrada en lo estético.
Metapoesía: Reflexionan sobre el acto de escribir, el papel del poeta y su propia poesía.
Ironía y frivolidad consciente: Se alejan del sentimentalismo fácil, a menudo con un tono desenfadado y lúdico. Se trata de una actitud estética, más que de una superficialidad real.
Forma y métrica: Enorme libertad con los textos, cambios bruscos de tono y registro, mezcla de lo familiar y lo culto.
