Archivo de la etiqueta: Arte

Lenguaje, Lógica y Arte: Explorando la Comunicación Humana

Lenguaje, Lógica y Actividad Simbólica

1. Lengua, Lógica y Actividad Simbólica.

  • Explicación del lenguaje de la lógica y su utilidad. La comunicación, más allá del entendimiento, como intercambio de ideas.
  • El lenguaje como herramienta para el diálogo y el entendimiento. Lengua y actos de habla: modos de uso del lenguaje.
  • El lenguaje como base de la comunicación y la sociabilidad humana. El ser humano como animal social (Aristóteles), modelando pensamientos, sentimientos, voluntad y actos. Seguir leyendo “Lenguaje, Lógica y Arte: Explorando la Comunicación Humana” »

Glosario de Conceptos Literarios y Artísticos Esenciales

Robinson: Personaje de novela, creado por Daniel Defoe. Es un ingenioso náufrago que reconstruye en una isla desierta la civilización material. Con él, el relato de aventuras da paso a una alegoría de la existencia mediante la recreación del proceso evolutivo de la humanidad en su lucha por adaptarse al medio desde sus inicios. En general, el concepto robinson alude a la actitud aislada y al gusto por la supervivencia de algunas personas.

Sturm und Drang: Movimiento literario desarrollado en Seguir leyendo “Glosario de Conceptos Literarios y Artísticos Esenciales” »

Movimientos de Vanguardia en el Siglo XX: Contexto, Causas y Características

En este contexto y desde el punto de vista sociocultural, las vanguardias surgen como una reacción contra la sociedad burguesa, cuyas aspiraciones habían conducido a la guerra en Europa. Las vanguardias fueron en general movimientos o «ismos» de corta duración, que a pesar de su multiplicidad, tenían en común la búsqueda de la ruptura total con las formas expresivas que habían adoptado la música, la pintura, la literatura y la arquitectura.

Contexto Histórico

Estética de la Recepción y la Participación: Evolución del Rol del Espectador en el Arte

Referencia: SÁNCHEZ VÁZQUEZ, Adolfo. *De la estética de la recepción a la estética de la participación*. En: *Real/Virtual en la estética y la teoría de las artes*.

La praxis artística engloba tres instancias: una relación tripartita entre el sujeto creador, el objeto producido y la recepción de ese producto. En nuestro tiempo, se advierten cambios radicales en estas instancias, tanto que se vuelven un desafío a las doctrinas estéticas dominantes hasta mediados del siglo XX y, sobre Seguir leyendo “Estética de la Recepción y la Participación: Evolución del Rol del Espectador en el Arte” »

Explorando el Romanticismo: Un Movimiento Cultural y Artístico

El Romanticismo: Un Movimiento Cultural y Político

El romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo Seguir leyendo “Explorando el Romanticismo: Un Movimiento Cultural y Artístico” »

El Barroco: Literatura, Arte y Teatro en los Siglos XVI y XVII

El Barroco: Contexto, Literatura y Arte

El Barroco sucedió al Renacimiento, entre finales del siglo XVI y finales del siglo XVII. Impregnó todas las manifestaciones culturales y artísticas europeas y se extendió también a los países hispanoamericanos.

Contexto Cultural del Barroco

Una palabra clave en la cultura barroca es desengaño. El Barroco supone una postura de desconfianza ante el mundo y un sentido sombrío de la existencia humana.

Se toma conciencia de:

Novecentismo y Vanguardias: Contexto, Características y Autores Clave

Novecentismo y Vanguardias

El Novecentismo comenzó en la primera década del siglo XX, alcanzando su máxima expresión alrededor de 1914 y finalizando cerca de 1930. Esta corriente buscó plasmar un nuevo espíritu y una nueva sensibilidad.

Etapas del Novecentismo en la Novela

Podemos distinguir dos etapas dentro de la novela novecentista:

Vanguardias del Siglo XX y Generación del 27: Innovación y Legado

Vanguardias del Siglo XX: Ruptura y Experimentación

En las primeras décadas del siglo XX se desarrollaron movimientos artísticos conocidos como vanguardias. La palabra, un término del ámbito militar, destacaba el carácter innovador, rebelde y provocador de las nuevas tendencias. Los vanguardistas reaccionaron contra los valores, las producciones estéticas y la tradición literaria de la burguesía de la época.

Características Generales de las Vanguardias

Entre las características comunes Seguir leyendo “Vanguardias del Siglo XX y Generación del 27: Innovación y Legado” »

El Modernismo: Orígenes, Temas y Figuras Clave

El Modernismo: Un Movimiento Artístico Transformador

El Modernismo es un movimiento artístico que se inició hacia 1880 y se mantuvo vigente a lo largo de los primeros años del siglo XX, hasta la Primera Guerra Mundial aproximadamente. En un principio, la palabra ‘modernista’ se utilizó para referirse a los jóvenes que intentaban romper con la estética del realismo. Estos jóvenes modernistas se oponían, además, al materialismo burgués de su generación, adoptando por ello posturas inconformistas Seguir leyendo “El Modernismo: Orígenes, Temas y Figuras Clave” »

Movimientos de Vanguardia en el Siglo XX: Características y Autores

Vanguardias: Definición y Contexto Histórico

Las vanguardias son movimientos que se dan en Europa en el siglo XX y abarcan el arte en general. Surgen como respuesta a la Primera Guerra Mundial, como una vía de escape para los artistas. También surgen como una respuesta a todo lo racional y científico.

Vanguardia viene de «avant-garde», un término bélico que significa «los que van adelante».

Con las vanguardias surge un nuevo género literario: el manifiesto.

El manifiesto es un conjunto de ideas, Seguir leyendo “Movimientos de Vanguardia en el Siglo XX: Características y Autores” »