Al ser un género que se concibe para la representación pública, depende de las compañías teatrales, que por lo general se mueven como empresas, y del gusto del público. Debemos distinguir el teatro que se hace en el exilio y el que se hace en España.
Es un teatro afectado por la difícil situación. Destacan:
Autores clave: Abelardo Linares, Francisco Bejarano, Eloy Sánchez Rosillo.
Temas: Poesía rehumanizada orientada a la expresión de sentimientos. Temas clásicos como el amor, la soledad, la intimidad, el tiempo y el recuerdo.
Estilo: Intimista y reflexivo. Influye en la poesía de la experiencia.
Predomina la literatura de compromiso entre los dos bandos, engarzando la tradición realista y acercándose a las vivencias cotidianas del español medio.
Durante los primeros treinta años del siglo XIX se consolida un público lector, especialmente femenino, fomentado por editoriales, periódicos y revistas. La principal tendencia narrativa es la novela moral, educativa y sensible, dirigida esencialmente a la mujer, modelo de sumisión ante la autoridad masculina. Se describe un mundo sentimental que no tolera el amor-pasión. A esta tendencia pertenecen las novelas de Vicente Rodríguez, Decamerón Seguir leyendo “Panorama de la Narrativa Española del Siglo XIX: Tendencias y Autores Clave” »
La Guerra Civil marcó una ruptura en la vida cultural española, afectando profundamente a la producción literaria. La narrativa se vio condicionada por:
Está fuertemente condicionada por la situación histórica española. Destaca Miguel Hernández, poeta pastor considerado uno de los mejores poetas del siglo XX. Su obra está formada por Perito en lunas, El rayo que no cesa (en sonetos, el tema fundamental es el amor, insatisfecho, trágico e irrenunciable), Viento del pueblo y El hombre acecha (deja paso a una poesía social y cívica) y Cancionero y romancero de ausencia (se lamenta de todo lo que Seguir leyendo “Panorama de la literatura española: poesía, narrativa y teatro (1940-1970)” »
La narrativa española del siglo XX experimentó diversas transformaciones estilísticas y temáticas. A continuación, un recorrido por las principales etapas:
En la década de 1940, predominó el realismo tremendista, un estilo que se centraba en los aspectos más crudos y desagradables de la realidad, evitando referencias sociohistóricas para sortear la censura. Autores destacados de esta época son Carmen Laforet con Nada, Seguir leyendo “Evolución de la Narrativa Española e Hispanoamericana del Siglo XX” »
En la década de los sesenta, con la industrialización, el auge del turismo y la relajación de la censura, los autores asumen la dificultad de derribar el Régimen desde la literatura y se centran más en la forma que en el contenido. A esto contribuye la llegada de nuevos modelos narrativos que superan el realismo social, como Joyce, Proust y, especialmente, William Faulkner. Se pasa de un realismo social a una novela estructural o experimental, que busca analizar Seguir leyendo “Evolución de la narrativa española: de los años 60 a la actualidad” »
Tras la rehumanización y el compromiso social que caracterizaron la novela de los años 30, abandonando la deshumanización de los años 20, la narrativa de la posguerra se centra en España y en los temas de la guerra. Destacan autores como Francisco Ayala y Rosa Chacel.
En 1939, con el exilio de numerosos autores y la censura imperante, la literatura española Seguir leyendo “Evolución de la Narrativa Española: Desde la Posguerra hasta la Actualidad” »
El objetivo de la «narratividad» no era tan solo cuestión de contenidos, sino también de la forma de contar. De ahí la importancia que cobró, a partir de 1975, el modelo propuesto por Eduardo Mendoza: La verdad sobre el caso Savolta, escrita desde un aprovechamiento magistral de los registros literarios más populares.
El choque con la narrativa anterior era total. La multiplicidad de recursos literarios denotaba que Seguir leyendo “Panorama de la narrativa española desde 1975: tendencias y autores clave” »