En la primera mitad del siglo XX, la narrativa realista entra en crisis. La fe en la razón y en las verdades absolutas se debilita, y surge la necesidad de una narrativa que refleje la realidad percibida como un caos. Este nuevo tipo de narrativa aborda historias complejas mediante formas narrativas más sofisticadas, exigiendo al lector una participación activa para reconstruir la historia a partir de los datos que se ofrecen.
Samuel Taylor Coleridge (1772-1834) fue un poeta, crítico y filósofo inglés, quien fue, junto con su amigo William Wordsworth, uno de los fundadores del Romanticismo en Inglaterra y uno de los lakistas (poetas de los lagos). Sus obras más conocidas son, posiblemente, Rime of the Ancient Mariner (Balada del viejo marinero) y Kubla Khan, así como su obra en prosa Biographia Literaria.
En 1795, abre un curso público sobre la historia de la Revolución francesa, Seguir leyendo “El Romanticismo inglés: Coleridge y Keats” »
El Renacimiento es un amplio movimiento cultural europeo del siglo XVI que se caracteriza por el resurgimiento de la cultura clásica.
Tras la Guerra Civil, la literatura española experimentó diversas transformaciones. Estas se pueden clasificar por décadas, en relación con el contexto social:
El teatro de Shakespeare se enmarca en el estilo barroco, específicamente en el teatro isabelino, una fusión de la tradición popular y la culta. Sus características incluyen personajes centrales como Hamlet (la duda), Otelo (los celos) y Romeo y Julieta (el amor); la presencia del Clown (tonto gracioso); la estructura en cinco actos; la mezcla de verso y prosa; y el abandono de las reglas clásicas, combinando lo trágico y lo cómico.
Otelo representa el poder Seguir leyendo “Análisis del Teatro Europeo Moderno: Shakespeare, Molière y más” »
En la Edad Media, el teatro era de carácter religioso y se representaba en las iglesias. En el siglo XVI aparece un teatro popular, representado sobre todo por Lope de Rueda, autor que debe su fama a los pasos.
Los pasos son obras breves en prosa, de carácter cómico y con personajes populares. El lenguaje es familiar. Los pasos son el precedente de los entremeses, piezas breves de carácter humorístico, acción sencilla y personajes populares.
Movimiento cultural europeo que surge de las ideas humanistas, generando una nueva concepción del hombre y el mundo. Se rompe con la tradición artística medieval, retomando la cultura grecorromana. La Iglesia pierde su dominio, pasando del teocentrismo al antropocentrismo.
El lenguaje poético de Miguel Hernández evoluciona a la par que su obra, siguiendo cuatro fases que giran en torno a los momentos vitales del autor:
Poesía arraigada: Escrita por poetas próximos a la ideología de los vencedores como Leopoldo Panero, Luis Rosales o Luis Felipe Vivanco. Publican en revistas como Escorial y Garcilaso. Se trata de una poesía heroica, religiosa o amorosa expresada en formas métricas clásicas como el soneto, terceto, cuarteto o la décima.
Poesía desarraigada: Existencialista. Poesía de tono trágico que se enfrenta a un mundo caótico invadido Seguir leyendo “La Poesía y el Teatro Español de la Posguerra (1940-1975)” »
Con el nombre de Generación del 27 se denomina a un grupo de poetas que, respetando la literatura española e influenciados por las nuevas corrientes de vanguardia, llegaron a ser la promoción más brillante de la literatura española del siglo XX. El grupo toma su nombre por un acto conjunto que celebraron en 1927: el aniversario de los 300 años de la muerte de Góngora. Esta celebración tuvo un doble significado: por un lado, los autores pusieron de manifiesto su admiración por Seguir leyendo “Generación del 27: Poesía española del siglo XX” »