Miguel Hernández lamenta en este poema la muerte de su amigo y ensalza el sentimiento de amistad. Ramón Sijé fue uno de los íntimos amigos con quien el poeta compartió horas inolvidables. La inesperada muerte de Sijé le produjo un hondo y sincero dolor. Fruto de tal sentimiento, Miguel Hernández dedicó a su amigo muerto una elegía, que es un tributo conmovedor a la amistad y, al mismo tiempo, uno de los poemas más logrados de la lírica hernandiana.
Nacido en 1910 en el seno de una familia humilde, el oriolano Miguel Hernández Gilabert está considerado como uno de los poetas más significativos del siglo XX. Aunque cronológicamente pertenece a la Generación del 36, varios factores lo relacionan estrechamente con la Generación del 27. El más importante es la fusión de tradición e innovación en su obra, fruto de la temprana lectura de los clásicos españoles y de la influencia Seguir leyendo “Análisis de la Evolución Temática en la Obra de Miguel Hernández” »
Miguel Hernández nació en Orihuela en 1910 y murió de tuberculosis en la cárcel de Alicante en 1942. La figura de Miguel Hernández es una de las más atractivas de la literatura española. Su breve trayectoria vital, su poesía apasionada unas veces hasta la desesperación, serena otras hasta el desaliento, han hecho del poeta un símbolo para las nuevas generaciones, puesto que Miguel Hernández encarna la figura del poeta de la libertad. Apasionado y reflexivo, Seguir leyendo “Miguel Hernández: Vida, Muerte y Contexto Literario” »
Después de los tanteos de sus poemas adolescentes, Miguel Hernández (MH) siente la necesidad de una rigurosa disciplina poética y surge así Perito en lunas (1933), que pasa prácticamente desapercibido. La plenitud poética de MH se alcanza con El rayo que no cesa, libro iniciado en 1934 y publicado en 1936. En él se encuentran la vida, el amor y la muerte, pero el amor es el tema central. El libro se compone de sonetos, Seguir leyendo “Miguel Hernández: Evolución Poética, Tradición y Vanguardia, Vida y Muerte en su Obra” »
Miguel Hernández comienza con una primera etapa de iniciación en la poesía en la que abarcaría unos cien poemas de carácter diverso. Recibe influencias de modelos románticos como Zorrilla, Espronceda o Bécquer; poetas regionales como Gabriel y Galán; la poesía modernista de Rubén Darío, donde se expresan las sensaciones que en él provoca el paisaje levantino de su tierra; poetas como Virgilio, San Juan de la Cruz, Lope de Vega, Garcilaso, Góngora, Seguir leyendo “Evolución Poética de Miguel Hernández: De la Influencia Clásica al Compromiso Social” »
Aunque por edad Miguel Hernández pertenece a la Generación del 36, por trayectoria e influencias estéticas se le ha considerado siempre, en palabras de Dámaso Alonso, como un “genial epígono” de la Generación del 27. Una de las características clave de esta generación es la unión entre tradición y vanguardia, entre lo popular y lo culto. No es de extrañar que la obra del poeta oriolano oscile en torno a estos dos ejes, uniéndolos Seguir leyendo “La fusión de tradición y vanguardia en la poesía de Miguel Hernández” »
Miguel Hernández, figura bisagra entre preguerra, guerra y posguerra.
Tras la Guerra Civil, la poesía se divide en dos corrientes:
Nació en Granada en 1898. Estudió Derecho y Filosofía y Letras en Madrid. En 1929, realizó un viaje a Nueva York que influyó decisivamente en su obra poética. En 1932, creó la compañía de teatro La Barraca. Fue asesinado en Granada en 1936, al inicio de la Guerra Civil española.
La poesía de Lorca se caracteriza por la presencia de dos mundos contrastantes:
El novecentismo propone un arte puro, alejado del retrato de la realidad y las emociones humanas, creando su propia realidad y produciendo emoción estética. Los escritores se caracterizan por la reflexión sobre la cultura y el arte, siendo su labor como teóricos y ensayistas fundamental para la renovación estética. Mantienen una constante preocupación formal e intelectual, buscando la obra estéticamente bella y bien construida. Pensadores como José Ortega y Seguir leyendo “Novecentismo y Generación del 27: Renovación Estética en España” »
La férrea censura franquista impidió la crítica social directa, llevando a los escritores a explorar los problemas existenciales. Personajes desolados reflejan un ambiente sórdido y violento. Autores clave: Camilo José Cela (La Familia Pascual Duarte), Antonio Buero Vallejo (Historia de una escalera), Dámaso Alonso (Hijos de la ira).
El realismo social surge como herramienta para el cambio Seguir leyendo “Literatura Española: 1940-1960” »