Archivo de la etiqueta: Teatro español

Simbolismo y Experimentación Dramática en Buero Vallejo: Las Claves Estéticas de La Fundación

Claves Estéticas del Teatro de Buero Vallejo: Simbolismo y Experimentación Dramática

1. El Simbolismo y la Censura

Para comprender el simbolismo en la obra de Buero Vallejo, hay que tener en cuenta la censura de la época. Al decantarse por el «posibilismo», Buero afirmaba que lo primero que necesitaba una obra para transformar al público o a la sociedad era ser vista y, para ello, debía pasar la censura, sin renunciar por ello al papel crítico del teatro ni a la experimentación técnica Seguir leyendo “Simbolismo y Experimentación Dramática en Buero Vallejo: Las Claves Estéticas de La Fundación” »

Movimientos Clave en la Literatura Española de Posguerra: Poesía Social, Teatro Subterráneo y Generación del 50

La Literatura Española tras la Guerra Civil (1939-1999)

La Guerra Civil supuso la quiebra de la época dorada anterior, marcada por la muerte y el exilio de numerosos autores.

Años 40: Poesía Arraigada y Desarraigada

Poesía Arraigada (Generación del 36)

Esta corriente colaboró inicialmente con el régimen de Franco, aunque muchos autores se distanciaron posteriormente. Se caracteriza por la poética de la intrahistoria.

Explorando Luces de Bohemia: Religión, Modernismo y las Esencias del Teatro

1. Organización de las ideas del texto

Punto de vista externo

Desde un punto de vista externo, estamos ante un texto teatral, ya que aparece en mayúscula el nombre de cada personaje antes de su intervención. Se muestra la relación entre los personajes y se hace uso de las acotaciones en letra cursiva. El tema principal que se trata es la religión.

Punto de vista interno

Desde un punto de vista interno, se pueden establecer dos partes en el texto:

Maestros del Teatro Español de la Preguerra: Valle-Inclán, Lorca y el Esperpento

El Teatro Español Anterior a 1936: La Preguerra

Este periodo, también conocido como el teatro de la preguerra, estuvo marcado por una dualidad entre la tradición comercial y la innovación dramática. Sus máximos representantes en la vanguardia fueron Ramón María del Valle-Inclán y Federico García Lorca.

1. Situación General del Teatro en la Época

El público predominante era la burguesía, muy aficionada a las comedias. Por ello, las obras de humor de autores como los hermanos Álvarez Quintero Seguir leyendo “Maestros del Teatro Español de la Preguerra: Valle-Inclán, Lorca y el Esperpento” »

La Evolución del Teatro Español: De la Posguerra a la Democracia (1939-Actualidad)

Introducción

El teatro es un género que se desarrolla en relación muy estrecha con factores extraliterarios, puesto que es el género que más refleja las circunstancias externas. En concreto, la época que nos ocupa está muy determinada por las circunstancias políticas, sociales e ideológicas del momento, y a ellas hay que remitirse para poder comprenderlo. Al terminar la **Guerra Civil**, el teatro español había perdido a los autores más innovadores: Valle-Inclán, Lorca y Unamuno. Otros Seguir leyendo “La Evolución del Teatro Español: De la Posguerra a la Democracia (1939-Actualidad)” »

Evolución y Estructura del Teatro Español: Del Renacimiento al Siglo de Oro

El Teatro en el Renacimiento y el Barroco Español

El Teatro Renacentista: Tendencias y Autores Clave

Se pueden distinguir diversas tendencias:

Claves de la Generación del 27 y la Renovación Teatral Española

La Poesía de la Generación del 27

Se llama Generación del 27 al grupo de poetas españoles que comienzan su actividad literaria en España en los años 20 del pasado siglo. Nacen en fechas cercanas, con formación intelectual semejante, colaboran en las mismas revistas y mantienen relaciones de amistad entre ellos. Destacamos a Lorca, Alberti y Gerardo Diego.

Características Generales

Raíces literarias: mezcla de tradición y modernidad

Destacamos una tendencia al equilibrio, a la fusión entre Seguir leyendo “Claves de la Generación del 27 y la Renovación Teatral Española” »

La Evolución del Teatro Español: Corrientes y Autores Clave (1960-1975)

El Teatro Español: De los Años Sesenta a 1975

Contexto y Desafíos del Desarrollo Dramático

El advenimiento de la democracia hizo concebir las mayores esperanzas, y, ciertamente, las condiciones para el desarrollo del teatro mejoraron sustancialmente. Ante todo, se suprimió la censura y la política teatral abrió nuevos horizontes. Con todo, las esperanzas no han quedado satisfechas; en los nuevos horizontes no han proliferado los autores y las obras de valía (lo cual indica que ello no depende Seguir leyendo “La Evolución del Teatro Español: Corrientes y Autores Clave (1960-1975)” »

Claves de ‘La casa de Bernarda Alba’: Personajes y Temas del Acto Final

Este fragmento pertenece al tercer acto de la obra dramática La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca.

Contexto y Autor: Federico García Lorca

Federico García Lorca nació en 1898 en Fuente Vaqueros, Granada. Su infancia transcurrió en el ambiente rural de su pueblo granadino y, posteriormente, estudió en Almería. Continuó sus estudios de Filosofía y Letras y de Derecho en la Universidad de Granada, donde entabló amistad con Manuel de Falla, quien le transmitió su amor por el Seguir leyendo “Claves de ‘La casa de Bernarda Alba’: Personajes y Temas del Acto Final” »

Evolución y Corrientes del Teatro Español en el Siglo XX: De la Generación del 98 a la Posguerra

Contexto Histórico del Teatro Español (Siglo XX)

Desde el punto de vista histórico, el siglo XX estuvo marcado por eventos cruciales como el estallido de la Primera Guerra Mundial, la Revolución Bolchevique y los primeros movimientos fascistas. En España, el siglo se inicia con la pérdida de las últimas colonias de Ultramar (Desastre del 98) y culmina en 1936 con el inicio de la Guerra Civil Española.

Características del Teatro en las Primeras Décadas

El teatro español en las primeras décadas Seguir leyendo “Evolución y Corrientes del Teatro Español en el Siglo XX: De la Generación del 98 a la Posguerra” »