El teatro español de la inmediata posguerra se vio profundamente afectado por las restricciones ideológicas de la censura, los intereses comerciales y un público burgués que priorizaba el entretenimiento. Este período (1939-finales del siglo XX) se puede dividir en varias etapas clave:
En estas décadas, dos corrientes principales dominaron la escena:
Los autores de los años treinta, marcados por la Primera Guerra Mundial (1914-1918) y la Gran Depresión tras el crack de la bolsa de Wall Street en 1929, vivieron una época de profundos cambios y crisis. La Huelga General de 1926 en Reino Unido evidenció la precaria situación laboral. Estos escritores se caracterizaron por un fuerte compromiso social y político.
Dentro de esta generación, destaca el grupo conocido como Seguir leyendo “Literatura Inglesa de los Años 30 y 40: Compromiso Social y Desencanto Bélico” »
Miguel Hernández, poeta del amor, el dolor y el pueblo, es considerado epígono de la Generación del 27, compartiendo con estos autores la fusión de tradición y modernidad. Su obra se convirtió en un referente para la poesía “humanizada” de la posguerra.
Su estilo se caracteriza por la expresión de su mundo interior, alejado de la frialdad vanguardista, y por su maestría en la métrica tradicional (sonetos, romances, etc.). Aborda temas universales: Seguir leyendo “Evolución de la Poesía Española: De Miguel Hernández a la Posguerra” »
Entorno a los intelectuales de los años de la República, desde los años previos a la Guerra Civil (En silencio) hasta principios de los años 90 (Huyeron todas las islas, Los encuentros frustrados). Temas como el **amor**, la **sensualidad**, la **religión** y la **evocación al pasado**.
Se inició antes de la guerra y sus constantes en sus obras son el **amor**, el **erotismo**, la **sensualidad**, la **condición Seguir leyendo “Poesía y Teatro en España: De la Posguerra al Compromiso Social (Siglo XX)” »
La coma se usa para:
El punto y coma se usa para:
Los artistas modernistas huyen del realismo, que no satisface sus necesidades de expresarse, y retoman algunos rasgos propios del romanticismo: el culto a la imaginación y la expresión de los propios sentimientos, especialmente los de rebeldía y melancolía. Recogen la influencia de dos movimientos franceses de finales del XIX: parnasianismo y simbolismo.
Los autores ya no quieren reflejar la realidad, sino huir de ella, evadirse, creando mundos fantásticos, exóticos Seguir leyendo “Modernismo y Generación del 98: Características, Autores y Obras Clave” »
El lenguaje es el proceso fundamental de comunicación. Existen diversas clases de lenguaje:
Dependiendo Seguir leyendo “Dominio del Lenguaje: Gramática, Estructura y Estilos para una Comunicación Efectiva” »
El humanismo es una corriente de pensamiento inspirada en el modelo clásico, que nació en Italia en el siglo XV y se extendió por Europa en los siglos XV y XVI. Propone una cultura basada en el desarrollo del ser humano y valora las actitudes morales e intelectuales de la antigüedad. En la literatura, la influencia del humanismo tuvo lugar a través de Dante, Petrarca y Boccaccio.
Es extraño cómo hoy en el mundo se ha comprobado que nuestra población está constituida mayoritariamente por mujeres que por hombres, aunque desde tiempos inmemorables el hombre ha predominado comparado con el sexo femenino, poseyendo autoridad, respeto y abusando de su uso de poder sobre las mujeres, limitándolas a ser libres de expresión, decisión, entre otras. Gracias a estos motivos de poderío y discriminación es que surgen conceptos como «feminismo» y «machismo», los cuales persisten Seguir leyendo “Feminismo, Machismo y Maltrato Animal: Un Análisis Crítico” »
El Novecentismo (o Generación del 14) designa a un grupo de escritores nacidos en la década de 1880 que se distancian de la bohemia de fin de siglo, del autodidactismo del 98 y del modernismo, incorporando nuevas técnicas y una nueva sensibilidad. En líneas generales, estas son sus características: