Archivo de la categoría: Lengua y literatura

Literatura Española del Siglo XX: Realismo Social y Experimentalismo

Década de los Cincuenta: La Novela del Realismo Social

En la década de los cincuenta, la angustia existencial va dejando paso a las preocupaciones sociales y colectivas.

Características

  1. Su intención es mostrar la realidad española tal y como es y denunciar las injusticias sociales y políticas que se viven durante la dictadura franquista.
  2. Estructura abierta de la novela: no se sigue un orden cronológico lineal.
  3. Protagonista colectivo y no individual. Incluso el espacio urbano o rural llega a alcanzar Seguir leyendo “Literatura Española del Siglo XX: Realismo Social y Experimentalismo” »

El Extraño Caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde: Análisis Completo de la Obra de Stevenson

NARRADOR

La historia está escrita en tercera persona y el narrador es omnisciente.

PERSONAJES

Dr. Jekyll

Físicamente era un hombre alto y delgado. Aparentemente era una persona buena, aunque tenía su punto malo también. Era médico, una persona culta porque tuvo una educación buena. Tenía modales y era amable. Tenía dos mejores amigos que eran Lanyon y Utterson.

Mr. Hyde

Este personaje físicamente era todo lo contrario a Dr. Jekyll: viejo, bajito, sucio y bastante feo, tanto que su cara daba miedo. Seguir leyendo “El Extraño Caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde: Análisis Completo de la Obra de Stevenson” »

Poesía Española Postguerra: Hernández, Otero y Gil de Biedma

La Poesía en las Tres Décadas Posteriores a la Guerra Civil: Miguel Hernández, Blas de Otero y Gil de Biedma

Entre 1936 y 1939, tanto en el bando republicano como en el nacional, se desarrolló una poesía de propaganda ideológica: el poema se convirtió en arma de lucha con la que se ensalzaba al dirigente, al compañero muerto y se atacaba al enemigo. Esta producción no se caracterizó, en general, por su calidad. Sin embargo, debe destacarse la figura de Miguel Hernández, cuya obra, iniciada Seguir leyendo “Poesía Española Postguerra: Hernández, Otero y Gil de Biedma” »

Explorando la Literatura Española: Géneros, Figuras y Épocas

Géneros Literarios

Líricos

La oda: poema de cierta extensión de tono elevado. La elegía: poema que expresa sentimientos de dolor ante desgracias individuales o colectivas. La canción: composición lírica de extensión variable, habitualmente de tema amoroso, destinada a ser cantada. La égloga: obra con pastores idealizados que expresan sus sentimientos amorosos en una naturaleza idílica.

Narrativos

La epopeya: larga narración en verso de hechos grandiosos de pueblos antiguos. El cantar de gesta: Seguir leyendo “Explorando la Literatura Española: Géneros, Figuras y Épocas” »

Federico García Lorca y la Literatura Española del Siglo XX: Poesía y Narrativa (1939-1975)

Federico García Lorca

Es uno de los escritores más representativos de su generación y de la literatura del siglo XX. En su obra armoniza la tradición española culta y popular con innovaciones vanguardistas.

Obra poética

Entre 1921 y 1924 compone versos de tipo popular, presenta temas trágicos y expresa la añoranza del mundo infantil. En 1928 publica su obra cumbre, el Romancero gitano, donde mitifica el mundo de los gitanos.

Obra dramática

Obras ambientadas en Andalucía. Bodas de sangre, una Seguir leyendo “Federico García Lorca y la Literatura Española del Siglo XX: Poesía y Narrativa (1939-1975)” »

Panorama de la literatura extremeña del siglo XX y XXI: autores, obras y tendencias

Aportaciones de escritores extremeños (siglos XX-XXI)

De la crisis del 98 a la Guerra Civil

En los años iniciales del siglo XX, en Extremadura hay un dominio casi exclusivo de autores regionalistas, herederos del realismo conservador y del regionalismo gallego o catalán del siglo XIX. José María Gabriel y Galán fue el referente. Junto a él, destaca Luis Chamizo, cuya obra más reconocida es El miajón de los castúos, escrita en castúo.

El autor más cercano a los presupuestos ideológicos Seguir leyendo “Panorama de la literatura extremeña del siglo XX y XXI: autores, obras y tendencias” »

Culteranismo y Conceptismo en la Literatura Barroca Española

Culteranismo y Conceptismo

Culteranismo: El culteranismo es una tendencia literaria que valora la expresión, buscando la belleza formal y resaltando los valores sensoriales. Es una poesía de evasión de la realidad. La complejidad de su estilo se debe a:

  1. Una sintaxis complicada, utilizando el hipérbaton con frecuencia.
  2. La abundancia de léxico culto (cultismos) y alusiones mitológicas.
  3. El uso recurrente de recursos literarios, entre los que destacan la metáfora y la hipérbole.

El autor más importante Seguir leyendo “Culteranismo y Conceptismo en la Literatura Barroca Española” »

Panorama de la Literatura Catalana: De la Edad Media al Siglo XX

Edad Media

La Edad Media se extiende desde la caída del Imperio Romano hasta el Renacimiento, desarrollando inicialmente una literatura en latín. Con el surgimiento de las lenguas románicas, el latín no desaparece gracias a la Iglesia, la enseñanza y la literatura. Las lenguas románicas se transmiten oralmente al principio, y poco a poco, por escrito. En esta época, la lectura de un libro era un espectáculo. Los señores acogían a los juglares, quienes entretenían al público. Muchos libros Seguir leyendo “Panorama de la Literatura Catalana: De la Edad Media al Siglo XX” »

El Modernismo y el Novecentismo en la Literatura Española: Un Análisis Profundo

El Modernismo y el Novecentismo en la Literatura Española

En los años 80 del siglo XIX, algunos poetas hispanoamericanos, como el cubano José Martí, el nicaragüense Rubén Darío y el colombiano José Asunción Silva, intentaron crear una obra literaria que, mediante la belleza, los salvara de la mediocridad social que los rodeaba. En ellos influyeron especialmente los poetas franceses renovadores: sobre todo, los parnasianos y los simbolistas, así como otros autores esteticistas que creyeron Seguir leyendo “El Modernismo y el Novecentismo en la Literatura Española: Un Análisis Profundo” »

Análisis y Resumen de Fuenteovejuna de Lope de Vega: Amor, Poder y Rebelión en el Siglo XV

Análisis y Resumen de Fuenteovejuna de Lope de Vega

Fuenteovejuna, una de las obras más emblemáticas de Lope de Vega, es una tragicomedia que toma su nombre del pueblo donde se desarrolla la mayor parte de la acción. A continuación, se presenta un análisis detallado y resumen por actos:

Primer Acto

La obra comienza en Almagro, con el Comendador Fernán Gómez, el antagonista principal, un hombre engreído, prepotente, racista y abusivo que cree que solo los nobles poseen dignidad y honor. Fernán Seguir leyendo “Análisis y Resumen de Fuenteovejuna de Lope de Vega: Amor, Poder y Rebelión en el Siglo XV” »