Archivo de la categoría: Lengua y literatura

William Shakespeare: Vida, Obra y Análisis de Romeo y Julieta

William Shakespeare

Vida

Pocos datos se conservan sobre la vida de Shakespeare. Nació en Stratford-upon-Avon en 1564 y era hijo de un comerciante que llegó a ser concejal, tesorero y alcalde. Fue a la Grammar School donde aprendió latín. A los 18 años se casó con Anne Hathaway con la que tuvo a su hija Susan, y luego a Judith y Hamnet. En 1586 se fue a Londres y allí entró en el ambiente teatral. En 1594 dio un gran salto en su carrera y pasa a ser coempresario y autor de la compañía The Seguir leyendo “William Shakespeare: Vida, Obra y Análisis de Romeo y Julieta” »

Panorama del Teatro Español: Desde Benavente hasta la Postguerra

Teatro Español del Siglo XX

Teatro Anterior a 1936

Comedia Benaventina

Jacinto Benavente, máximo representante de este género, reflejó a la clase burguesa y realizó una crítica moderada de la misma. El nido ajeno, sobre la discriminación de la mujer, supuso un relativo fracaso, lo que le llevó a adoptar posturas más comerciales con obras como Rosas de otoño (comedia de salón). Los intereses creados, su obra más famosa, plantea que la sociedad es un juego de intereses. La Malquerida es un Seguir leyendo “Panorama del Teatro Español: Desde Benavente hasta la Postguerra” »

Análisis de la Obra Literaria ‘Don Quijote de la Mancha’

Contexto Histórico y Literario

Se trata de una novela que responde plenamente a la visión del mundo en el tránsito del Renacimiento al Barroco. El Quijote es la obra de madurez de un autor que vivió y se formó estéticamente en el siglo XVI y que en su edad avanzada contempló la evidente decadencia que estaba sufriendo el imperio en el siglo XVII. Por ello, puede entreverse en algunas ocasiones un cierto sentimiento de tristeza, aunque no el amargo desengaño y el pesimismo que caracteriza Seguir leyendo “Análisis de la Obra Literaria ‘Don Quijote de la Mancha’” »

Literatura Española del Siglo XVII: Del Barroco a la Picaresca

El Siglo XVII en España: Crisis y Barroco

1. Contexto Histórico

El siglo XVII en España fue una época de crisis: malas cosechas, hambre, calamidades y la decadencia de la monarquía absoluta de los Austrias. La inestabilidad económica, la mengua de la población y la pérdida de influencia de la burguesía marcaron este periodo. La nobleza y el clero, por el contrario, acumularon tierras y poder.

2. El Barroco

El Barroco reflejó esta crisis en una concepción negativa del mundo. El tiempo se Seguir leyendo “Literatura Española del Siglo XVII: Del Barroco a la Picaresca” »

El Teatro Español en el Siglo XVIII: Neoclasicismo e Ilustración

El Teatro Español en el Siglo XVIII

Calderón de la Barca

Temas:

La formación jesuita que recibe influye enormemente en su obra. Sus temas recurrentes son:

  • La libertad
  • El conflicto moral
  • La relación del ser humano con el poder
  • El desencuentro entre la realidad e ilusión
  • El honor y el destino

Siempre marcados por el pesimismo que acompaña a su autor.

Estilo:

El Teatro Barroco Español: Del Siglo de Oro a la Modernidad

El Teatro Barroco Español

1. Arte Nuevo de Hacer Comedias (1609) de Lope de Vega

Obra fundamental de Lope de Vega que sienta las bases del teatro barroco español, escrita en verso.

2. Rasgos del Teatro del Siglo XVII

Géneros y Temas

Análisis de la Obra Dramática de Valle-Inclán: Modernismo y Esperpento

Ramón María del Valle-Inclán: Renovador del Teatro Contemporáneo

Valle-Inclán se considera uno de los grandes renovadores del teatro contemporáneo por su renovación técnica, formal y temática. Este poeta evolucionó desde un teatro modernista hacia un nuevo teatro renovador originado por una nueva técnica: el esperpento. Técnica satírica y deformadora a través de la cual critica la situación política y social del país. Valle fue dramaturgo modernista y noventayochista.

Rasgos Modernistas

Poesía española de posguerra (1939-1970): Tendencias y autores clave

La poesía española de posguerra (1939-1970): Tendencias y autores clave

La Guerra Civil marcó un punto de inflexión en la poesía española. El panorama tras la victoria franquista se caracterizó por la muerte de poetas como Machado y Lorca, el encarcelamiento de Miguel Hernández, el exilio de otros y la censura impuesta por el régimen.

Miguel Hernández

Su trayectoria poética evolucionó desde una etapa vanguardista con una compleja elaboración metafórica, como en Perito en lunas (1934), Seguir leyendo “Poesía española de posguerra (1939-1970): Tendencias y autores clave” »

Modernismo y Literatura Contemporánea en Hispanoamérica

Modernismo en Hispanoamérica

El Modernismo, primer movimiento literario nacido en Hispanoamérica y que luego se extendió a España, representa una nueva «actitud ante la vida». Su creador, Rubén Darío, lo simboliza con la figura del cisne. Este movimiento deriva de dos tendencias francesas:

El Parnasianismo (Forma)

Movimiento francés (1830-1850) con exponentes como Théophile Gautier y Charles Baudelaire. El Parnasianismo se caracteriza por sus ideales de belleza y libertad, sosteniendo que Seguir leyendo “Modernismo y Literatura Contemporánea en Hispanoamérica” »

La Trayectoria Lírica de Miguel Hernández: De la Complejidad a la Sencillez

Trayectoria Poética de Miguel Hernández

Evolución de su Poesía

En 1933 se publica en Murcia Perito en lunas, donde el barroquismo aprendido de Góngora se canaliza en 42 octavas reales. A través de complejas metáforas, describe objetos de la vida cotidiana. En 1936 aparece El rayo que no cesa, obra maestra de Hernández. Este conjunto de poemas, en su mayoría sonetos (un total de 27, de rigurosa factura clásica), tiene como tema central la frustración amorosa. El equilibrio entre la emoción Seguir leyendo “La Trayectoria Lírica de Miguel Hernández: De la Complejidad a la Sencillez” »